這不是電影，這是動起來的漫畫。
萬惡城市是一部很特別的作品，嚴格說起來，它不像是改編作，反而比較像是以另一種媒體去重新演繹一遍原本的作品，並以新媒體能做到的方式去強化或填補原作所存在的原媒體所不能辦到的部分。
所以說，萬惡城市強調的是去延展、去深化、去擴張原始作品的特色，並賦予新媒體擁有的影音聲光效果，將原本的漫畫形式創作改以真人演員替換手繪角色、CG佈景替換手繪背景、動態的螢光幕替換靜態的畫格、真實的音響效果替換聲音的狀聲詞文字。
至於原本就存在於畫格中的一切將會被完整保留下來，透過上述的過程轉換成擁有動態的聲光效果的畫面。因此在保留住了原始作品風貌的前提下，完成了翻拍到大螢幕上的工作，徹底實踐原汁原味的轉換工程。
萬惡城市原著漫畫的視覺風格相當強烈鮮明，在改編電影時，導演Robert Rodriguez選擇了以漫畫呈現出來的風格做為電影風格的基礎調性，盡可能地以漫畫原本呈現的方式來表現在電影的畫面中，避免去改動原本的樣貌。
所以，本片在改編和拍攝時，往往就是拿著原著漫畫做為腳本和拍攝分鏡參考，務求電影拍攝的成果能盡量地呈現出漫畫原本的形象，讓電影就像是漫畫活了起來，延續著原本來自於漫畫的一切和生命力。
不過，要做到這樣的效果並不容易，特別是拍攝成真人電影。所以，本片使用大量的藍幕拍攝來建構電影所需要的一切。並不是因為用特效拍攝比較絢麗，而是搭建真實佈景或是出外景地拍攝都很難表現出原著漫畫的效果。
也就是說，本片除了角色以外的多數物件都必需以原著漫畫為藍本，透過CG和藍幕拍攝組合起來，創造出一個容許真人演員存在其中，但所見到的世界卻不可能存在於真實世界中。
這樣的形式令人想起以前好萊塢曾拍過的真人演員和卡通角色合演的電影，不管是真人角色進入到卡通世界，或是卡通角色來到真實世界與真人演員合演，都是雷同的嘗試。
但是萬惡城市嘗試做到的比這些電影更多，一方面是因為特效技術的進步，另一方面是萬惡城市這部作品對應的觀眾群更適合以只適合成年人的方式去拍攝一部由真人演出，但卻發生在由電腦特效所建構出來的世界中的故事。
不過，萬惡城市也並非沒有缺點可挑。純CG建構出來的世界仍然對演員演出有相當的影響力，特別是本片為了讓拍攝進度盡可能地快，並且又能配合演員的時間和行程。實際上，很多演員之間的對手戲並不存在於螢光幕上，而是透過特效將之合成在一起。而要說這樣做沒有影響到演員對戲的效果是不可能的。
幸虧，本片仰賴的原著漫畫的角色風格清晰強烈，同時也延攬來漫畫原作者Frank Miller擔任本片的共同導演，對於本片的演員演出效果有相當的幫助，有效地把原著漫畫的風格盡量地完整呈現出來。
萬惡城市很好地示範了一次從二次元作品改編成三次元的方式，不僅能夠保持原本的風貌，還能透過大螢幕的聲光效果辦到二次元辦不到的事情。萬惡城市說明了從漫畫或動畫作品改編成電影的形式不是只有一種，而且這樣的方式也許更加地適合難以在真實世界中呈現的題材，尤其是日本動漫作品。
這張是加版的雙BD鐵盒版，內含劇院版和重新剪輯的加長版，也有大量豐富的製作花絮，包含一個互動小遊戲。花絮中有一個蠻好玩的影片，就是導演Robert Rodriguez分享他的私房菜Breakfast Tacos的做法，看完肚子都餓了。
Wiki
留言
張貼留言